1、求高人总结一下金庸先生的小说风格特点
金庸的武侠小说之所以能称得上中国现代新武侠小说的代表，就在于它们表现出鲜明的个性。简而言之，金庸的武侠小说在题材的选择、人物的塑造和展现社会时代风貌方面有鲜明特色，它们在创作技法上独树一帜，具有范式意义。金庸阅历丰富，知识渊博，文思敏捷，眼光独到。他继承古典武侠小说之精华，开创了形式独特、情节曲折、描写细腻且深具人性和豪情侠义的新派武侠小说先河。
金庸的人物刻画，轻表面、重实在，没有正面的长篇大论的描写，却依然塑造出一个个精彩绝伦的形象，香香公主、黄蓉、小龙女、张无忌、令狐冲举不胜举，甚至梅超风蓬头垢面的长发也会被人用来做形容词。如描写小龙女的“杨过抬起头来，只见一只白玉般的纤手掀开帷幕，走进一个少女来。那少女披着一袭轻纱般的白衣，犹似身在烟中雾里，看来约莫十六七岁年纪，除了一头黑发之外，全身雪白，面容秀美绝俗，只是肌肤间少了一层血色，显得苍白异常。”看了这一段，估计大家心里便有了一个模糊的神仙般的小龙女。
金庸小说的结构艺术，大有大的宏伟，小有小的玲珑，大小均宜。传统的章回体小说有一个固定的秩序，按着时间、按着帝国的秩序，讲究一个社会逻辑。而五四以后，西方文学架构的手法深入了中国文学的创作，倒叙、插叙、省略或者将之融合交叉的手法都出现在小说里，并在金庸小说中达到一个高峰。比如《射雕》三部曲的宏大、《越女剑》的小巧。《天龙八部》中有三个男主人公，一开始是段誉的故事，不知不觉转入了乔峰的故事，然后又变成虚竹的故事，篇幅都很长，最后三兄弟结拜，三个故事交融到一起。一般的武侠小说总会贯穿着的一条感情线，而金庸小说往往其他的结构特色，乔峰的身世问题，一个丐帮版主忽然成了契丹人，在乔峰探究自己身世的一系列事件中，他找到谁，谁就被提前杀了，留下的线索还是直指他的？这便是侦探小说的构造。
金庸小说的语言艺术，通俗，浅显，流畅，灵活生动。金庸小说的语言是非常值得推崇的，他在各种语言中努力找着一个平衡点，用一句话概括便是“浑然不可句摘”。严家炎先生曾指出“金庸小说的语言是传统小说和新文学的结合，兼容两方面的长处，通俗而简练，传神而又优美。”金庸语言不仅借助白描和心理刻画，还常随心所欲地运用各种修饰手法。《雪山飞狐》中描写胡一刀夫妇的那句话：“这一男一女啊，打个比方，那就是貂禅嫁给了张飞”在这里，人物形象借助语言的勾勒而显得如鱼得水，它唤起的想像与联想让读者再也抹不去对这一对夫妻的记忆。
金庸的小说风格，比较阳刚，除了“鹿鼎记”中的韦小宝属于非常另类之外，其他角色，无论正邪，都有一股子很刚强的气质。女性角色虽然写得色彩斑斓，个性丰富，但一般处于陪村的地位。笔锋上，金庸有明写，有暗藏。绝对不把人物心理写透，让读者自己去猜测去想，是比较典型的东方小说的笔法。金庸的小说结构宏伟，大气磅礴，挥洒自如。人物、武功、情节交错有致，人物情节之中，融合了很多中国古代儒、道、释的思想，武打场面精彩纷呈、瑰丽无比，因此逐步被看成新派武打的掌门人。不少小说也被一次次拍成了电视系列剧。当年梁羽生比较自己和金庸，说金庸是“洋才子”，其实从金庸小说来看，他的中国风还是占了主导地位，思想上，金庸小说人物中，不少最后以出家了结冤孽，这是非常典型中国士子的心态。金庸的一些西风写法不占主要地位。其实他的一些西派文字风格，只是为了更加迎合当代读者的口味。
2、《倚天屠龙记》小说最后一段，周芷若说的那句话有何深意？
赵敏见张无忌写完给杨逍的书信，手中毛笔尚未放下，神色间颇是不乐，便道：“无忌哥哥，你曾答允我做三件事，第一件是替我借屠龙刀，第二件是当日在濠州不得与周姊姊成礼，这两件你已经做了。还有第三件事呢，你可不能言而无信。”张无忌吃了一惊，道：“你……你……你又有甚么古灵精怪的事要我做……”赵敏嫣然一笑，说道：“我的眉毛太淡，你给我画一画。这可不违反武林侠义之道罢？”张无忌提起笔来，笑道：“从今而后，我天天给你画眉。”
忽听得窗外有人格格轻笑，说道：“无忌哥哥，你可也曾答允了我做一件事啊。”正是周芷若的声音。张无忌凝神写信，竟不知她何时来到窗外。窗子缓缓推开，周芷若一张俏脸似笑非笑的现在烛光之下。张无忌惊道：“你……你又要叫我作甚么了？”周芷若微笑道：“这时候我还想不到。哪一日你要和赵家妹子拜堂成亲，只怕我便想到了。”张无忌回头向赵敏瞧了一眼，又回头向周芷若瞧了一眼，霎时之间百感交集，也不知是喜是忧，手一颤，一枝笔掉在桌上。是这一段吧？依我看，赵敏坏了周芷若的好事，周芷若只怕也要坏了赵敏的好事才算扯平，直到赵敏答应三个人共同生活才算罢休的。
3、谁能帮我把金庸的小说都评论一遍？
《鹿鼎记》蕴含着对中国社会体制和国民性的深刻批判，韦小宝是二十世纪中国文学作品里除了阿Q外最深刻的形象，它或许没有《阿Q正传》的深度，但广度犹有过之。
“精神胜利法”作为中国国民性的代名词，它的基本症状在小说主人公身上表现的淋漓尽致，自轻自贱、自大自夸、化丑为美、麻木健忘、欺软怕硬、忌讳缺点，把失败幻想成胜利，在精神胜利中逃避现实，逃避失败的痛苦。
作者通过韦小宝表达了两层深刻寓意：
一方面，韦小宝像是摇摇欲坠的封建社会的导游，让我们洞察出宫廷的本质：一个豪华的大妓院。这里，有着罪恶的交易和最阴险的手段，最淫荡的黑幕。所有的一切都围绕着各种各样的欲望展开人与人之间没有真情，有点只是为了利益展开的算计，生存法则就是“知道的越少越好”，否则，随时可能有杀生之祸。上自太后、皇帝，下至太监、宫女，与妓院有着惊人的相似。武则天之于张易之也不过如此。这种比喻，无疑是对封建贵族和皇权表面的高尚、尊严和优越感最强烈的挑战和最辛辣的讽刺。外表最华丽的宫廷尚且如此，社会上凭权术、金钱游刃有余的各色人等，以及俄罗斯的宫廷、台湾郑家、吴三桂们莫不如此，更有神龙教，隐喻当时大陆政治格局，是“星宿派”的进一步，是“日月神教”的进一步，隐喻文革至斯，确实登峰造极。
另一方面，韦小宝作为市井文化和游民文化中最恶劣的分子——流氓的典型代表，流氓在思想意识、性格特点上集中体现了游民的腐蚀性和破坏性，突出表现在反叛性、反社会性和无确定的价值观，但是在讲义气、重信义方面却是游民身上唯一亮点。市井文化和流民文化的结合，或许就是国民性和虐根性的根源。
《鹿鼎记》反英雄，反传统，反束缚，《鹿鼎记》可以说是一部“反书”。《鹿鼎记》宣人性，宣自我，宣独立，宣快乐，《鹿鼎记》又不折不扣，是一部“正书”。
说《鹿鼎记》是武侠小说，但却又不像武侠小说。试想又有哪一部武侠小说能将武侠世界描绘的如此不堪，将侠义英雄批判的如此彻底，将反武侠文化咀嚼的如此深刻。
所以，《鹿鼎记》是不是武侠小说，是武侠小说臻于化境之作，是武侠小说中的极品。
所以《鹿鼎记》在金庸小说中排名第一。
天龙八部——无人不怨，有情皆孽
“无人不怨，有情皆孽。”是对天龙八部最精确的概况和诠释。
《天龙八部》包罗万象，从历史到传奇，从佛家到道家，从琴棋书画到人生百态，从传统文化到古今政治，就像一个惊天巨浪，向读者涌来，读者泛舟其上，享受一个个又一个巅峰的同时，又各自领略其要旨，真正是雅俗共赏，真正是“一千个读者就有一千个哈姆雷特”。因此，《天龙八部》是金庸的又一个巅峰之作。
一个接着一个的巅峰，这是金庸创作力无穷无尽的证明，每一部小说，都有不同的风格，都带给读者新的感受。到了《天龙八部》，以为以后，总不能再有了，但是还有更新的巅峰。
《天龙八部》用人性塑造了一个非人的世界，无人不怨，有情皆孽。每个人都有自己的苦楚，有自己的“孽”。
有谁知道萧峰的苦？他一掌杀死自己最钟爱的阿朱，一箭自刎只为不给自己留下不忠不义的骂名。一掌一箭便成永诀，也是对命运的抗争。
有谁知道虚竹的苦？一生下就是“孤儿”，可是刚刚找到失散的父母便是生死离别。就算自己一心向佛也不能青灯相伴，总是事与愿违。
有谁知道玄慈、叶二娘的苦？二十多年的情思，不能为外人道，只能“怕人寻问，噎泪装欢”，一朝相见，身败名裂，唯死而已。
有谁知道阿紫的苦？爱上大英雄本不是她的错，错的是一生活在阿朱的影子里，可是就算有一千个阿紫也比不上一个阿朱。
那么多人有说不出的苦，可是偏偏全书不苦，苦化为激情，洋溢在全书之中。
读《天龙八部》，到“燕云十八飞骑，奔腾如虎风烟举”
宜饮烈酒以壮豪情。
读《天龙八部》，到“向来痴，从此醉”宜饮甜酒以衬柔情。
读《天龙八部》，到“塞上牛羊空许约”宜饮苦酒以示悲情。
读《天龙八部》，到“梦里真，真语真幻”宜饮蜜酒，历久弥香。
读《天龙八部》，从头至尾，一气呵成，废寝忘食，宜掩卷沉思，以书作酒，可以大醉。
无人不怨，有情皆孽。
《笑傲江湖》——政治与江湖
江湖是罪恶的发源地，却又承载着侠义、温柔、善良和人们最美好的梦想，但这只是一个梦——一个不愿醒来的梦，因此，也就有了“人在江湖，身不由己”的无奈。
《笑傲江湖》是一部武侠小说，将“独孤九剑”每一招每一式描绘得有声有色，却偏偏有是无招胜有招的极致；将令狐冲的侠肝义胆刻画的入木三分，却令他“达非兼济天下，穷难独善其身”的无奈。
因为《笑傲江湖》不仅仅是武侠小说，它也是政治小说、人性自由小说。
正如金庸在后记中所写:“任我行、东方不败、岳不群、左冷禅这些人，在我设想时主要不是武林高手，而是政治人物。林平之、向问天、方证大师、冲虑道人、定闲师太、莫大先生、余沧海等人也是政治人物。”这也这部小说没有确切时代背景的原因。因此，也就有了日语神教与五岳等的并置。他们大多野心勃勃，或明争，或暗斗，一统江湖方肯罢休。
当然，简单的映射政治不是金庸最终动机。“这部小说通过书中一些人物，企图刻划中国三千多年来政治生活中的若干普遍现象。影射性的小说并无多大意义，政治情况很快就会改变，只有刻划人性，才有较长期的价值。”
“岂能如人意，但求无愧我心。”人的本性有丑有恶有善良，善良的一面始终占上风。善良不是作给人家看，而是要求无愧于自我的良心。
令狐冲见证了很多历史性时刻，特别遇风清扬，更是决定了个性的自由，以致“不自由，毋宁死”，当他情意紧缠在岳灵珊身上之时，是不得自由的。只有到了青纱帐外的大路上，他和盈盈同处大车之中，对岳灵珊的痴情终于消失了混乱战神，他才得到心灵上的解脱。
《笑傲江湖》一开始，就是魔教长老曲洋和刘正风的友谊，两人琴萧合奏了一曲《笑傲江湖》。正邪之际终是难分，正如自由难论。正是什么？邪又是什么？正是：
真作假时假亦真，无为有处有还无。
《笑傲江湖》将武侠、政治与人性融为一炉，却又都写得光彩照人，特别突出了人性的自由、随性。
《倚天屠龙记》——人性与爱情
《倚天屠龙记》塑造了一群英雄——明教群雄，明教人物众多，一个一个介绍出场，直到六大派围攻光明顶，才总其成，其间过程繁复，头绪万千，但是一点点写出来，一个个出场，有条不紊。能看到这样，已经是空前绝后了，但金庸还不心足，像是有意在考验自己的创作能力，将一个重要人物，明教的光明右使，留在最后出场，石破天惊，读者不禁这样想：金庸的创作才能，究竟有没有尽头。《倚天屠龙记》是金庸作品更趋向浪漫、趋向超凡不羁的转折之作，像大海中的巨浪一样，汹涌澎湃而来，一个巨浪接一个巨浪。才孕育了他下一部浩淼不可方物的巨著《天龙八部》。
表达《倚天》主题的明教经文：焚我残躯，熊熊圣火。生亦何欢，死亦何苦？为善除恶，惟光明故，喜乐悲愁，皆归尘土。难怪当时俞莲舟心想：“……他们不念自己身死，却在怜悯众人，那实在是大仁大勇的胸襟啊！”
怜我世人，忧患实多！
这是全书的主旨，金庸通过了《倚天》，将这个主旨表现得极其透彻。